En hommage aux quelques Mick, Keith, Robert, Jimmy ou Iggy, étant né la semaine où Elvis sort son premier 45 tours, élevé au Jack
Daniel's et roboratif comme un T-Bone, sur le hard qui tache, le funk moite, quelques mythes urbains et tout ce qui porte un blouson de cuir ou des bas résilles. Fanatique du "Sex Machine" mes
hobbies restent le sexe, la drogue et le rock'n'roll... SEX PISTOLS
PEINARDS AT HOME
AVANT, LE ROCK, ÇA VOULAIT DIRE QUELQUE CHOSE. AUJOURD'HUI, ÇA S'ÉCOUTE COMME DE LA MUSIQUE... Toutes les grandes dates et grands événements de l'histoire du Rock de 1953 à nos jours, en images et en musique. Chaque jour, ou presque, une nouvelle page de la grande Histoire du Rock viendra récompenser vos fastidieuses recherches...(les textes de ce Blog sont tirés pour une partie de nos recherches personnelles et pour d'autres, du Dictionnaire du Rock, aux éditions Larousse). Prenez votre temps, on est pas pressé, glissez la souris un peu partout et clikez... Et Merci de nous indiquer un lien mort ou une vidéo H.S. !
QUI A INVENTÉ LA GUITARE ÉLECTRIQUE ?
Avant de se lancer dans le Grand Épisode du Rock, une petite leçon d'histoire sur cet instrument sans qui et quoi rien ne se serait passé, la guitare électrique... "Avec l’invention du microphone, utilisé pour la radio et le téléphone, l’idée d’appliquer le principe aux instruments de musique était dans l’air.
C’est Lloyd Roar, ingénieur chez Gibson, fabricant d’instruments de musique, qui bricola le premier un micro sur un banjo, en 1923. Mais les recherches n’allèrent pas loin, à cause du rendement catastrophique du micro !
Le premier modèle de guitare électrique, c’est le Californien Rickenbacker qui le commercialisa, en 1931. Baptisé "Frying Pan" (poêle à frire) en raison de sa forme.
Avec une caisse de résonance très plate, le son était beaucoup plus clean. Mais le dernier pas, pour convaincre les musiciens d’adopter la guitare électrique, fut l’invention de la caisse pleine, dite solid-body, dans les années 40 : en bois massif, la solid-body éliminait le larsen.
Comme pour le téléphone, plusieurs hommes eurent la même idée en même temps. En 1947, Paul Bigsby, à la demande du guitariste Merle Travis, fabrique la première guitare électrique moderne. En 1948, Leo Fender commercialise sa Broadcaster en bois plein, puis la Telecaster en 1950, toujours utilisée aujourd’hui.En 1952, Les Paul sort en collaboration avec Ted Mac Carty la première "Les Paul" équipée de micros sustaining.
JNEB revient avec un album inspiré et étonnant. L'album est dans les bacs depuis le 8 décembre et est
disponible sur son site www.jneb.fr/boutique.html.
Trois titres sont en écoute sur son myspace : En invités, des membres de MARCEL ET SON ORCHESTRE, LA RUDA, LES SUPREMES DINDES,
AZZIL, COSTA GRAVOS SPHERES, LENA DELUXE, DIGITAL SOAP..... Il est agréable de découvrir l'ambiance de chaque compositionKritikrock C'est fun et parfait.Zikannuaire Alors, à écouter sans modération !
Le tsunami des Garage Girls gagne toute l'Europe. À Rome depuis 2005,les Motoramaont décidé de monter un groupe sans basse, comme leurs idoles : les Cramps. Motorama sort ce mois
son deuxième et nouvel album "Psychotronic is the beat" chez Dead Beat Records.
Le garage, c'est l'occasion pour les filles de faire ce qui leur plait loin de toute contrainte. Formé en 2006 à Paris, le trio deTu Seras Terriblement Gentillefonce droit devant en appuyant sur le champignon. C'est un label français, Born Bad, qui vient de signer le premier album du trio. Quand Suzanne, 26 ans, ne
joue pas de la guitare pour "Tu seras Terriblement Gentille", elle est chanteuse et bassiste du groupe parisienPravda.
40 ans après sa naissance, le garage survit à toutes les modes. En 2003, toujours en quête de la perle rare, le réalisateur Quentin Tarentino
sort de leur garage les Japonaises de 5,6,7,8's pour la B.O de Kill Bill. Aujourd'hui, les filles descendent à leur tour au garage. En 2004, à Londres, deux Norvégiennes, une Américaine et une Anglaise montentles Priscillas. 4 ans plus tard, le quatuor n'a enregistré que deux 45 tours. Le studio, ce n'est pas
leur tasse de thé. Fidèles à l'esprit garage, les Priscillas se révèlent vraiment en live...
QUELQUES EXTRAITS DE CRITIQUES "... A la fois artisanal et pro, mais surtout teinté d'une bonne dose d'humour (à la manière de Groland), le projet de JNEB est une curiosité à consulter.
Des morceaux entre rage et lyrisme, un cross over des livres de Martine et de l'auberge espagnole sous amphétamines.
On est alors face à une ouverture comme on en a rarement connu, chacun pouvant aborder le projet comme il le désire.
Son projet reste unique en son genre. Un roman plein d'énigmes, une vidéo très bien réalisée et une bande son originale que l'on qualifiera... d'originale! Le ton est très iconoclaste et
provocateur. Un film à conseiller à tous les amateurs de films à petits budgets, alternatifs et dérangeants.
Les jeux de mots sont partout et donnent souvent le sourire.
Si Le style brut de décoffrage de Jneb peut surprendre au premier abord, on est assez vite pris par l’histoire qui se déroule à100 KM-heure et qui laisse une place importante à l’imagination de
chacun..."
Donita Sparks et Suzi Gardner forme en 85 à Los angeles le groupe L7 et signent leur premier album chez Epitaph Records puis avec le label Sub Pop en 89. Le nom vient d'une expression argotique américaine des
années 50, square, littéralement carré, désignant une personne qui ne comprend rien, en référence à la forme que donnent les lettres "L7" . On peut également y voir une allusion
à une position sexuelle. Ou à un jeu de mots "Hell is Heaven". En 191, le groupe crée Rock For Choice, une association "Pro-Choix", c'est-à-dire
soutenant le droit des femmes à l'avortement. Rock for Choice existe encore aujourd'hui et organise toujours des concerts.
Mais L7 fut surtout connu pour les frasques de Donita Sparks, qui, par exemple sur la
scène du festival de Reading en 92 où en réponse aux projectiles que le public envoyait sur le groupe, balança son tampon dans la foule. La chanteuse se distingua également en exhibant ses poils
pubiens pendant une émission de la télévision britannique.
L'album le plus récent du groupe, Slap Happy, est sorti en 99, sans connaître le succès des albums précédents. Selon le site officiel de L7, le groupe est
actuellement "en hiatus"; la chanteuse Donita Sparks, qui au passage a mis à disposition gratuitement deux morceaux sur son site officiel, et la bassiste Jennifer Finch s'investissant dans
d'autres projets musicaux, on peut considérer que le groupe n'est plus en activité actuellement.
L’histoire des Cramps c’est l’histoire du couple infernal Lux Interior et Ivy
Rorschach et l’origine des Cramps est leur première rencontre en 1972 à Los Angeles où Lux, alors appelé Erik Lee Purkisher prend en stop Ivy Rorschach. Ils se découvrent alors une
passion commune pour la sous-culture des 45 tours rock’n’roll rares et obscurs, les films de série B et tout ce qui est Trash, bien avant que cela soit la mode. Fatigués des insultes des hippies du voisinage chaque fois qu’ils sortent en ville, ils décident de retourner à Akron, où Lux est né. De Akron, ils font souvent le voyage de 9 heures de
route vers New York pour voir les Ramones en concert. Ils décident de former The Cramps, choisissant ce nom parce qu’il
évoque la douleur violente. Ils se définissent eux-mêmes comme un groupe de Rock and Roll, dans le son comme dans l’esprit, mais leur son reste la définition même du Psychobilly. Leur but initial
avoué était de réaliser le croisement entre Carl Perkins et The Shadows of Knight. La recette de base est simple : Une bonne dose de rockabilly (Carl Perkins), de 60's punk (Shadows of Knight),
un soupçon de psychédélisme, de l'énergie Punk, ajoutez à cela de la drogue, du sexe, de l’horreur de série B, secouez le tout et le tour est joué...
Groupe de furieuses (si l'on excepte le batteur) des nineties, Bikini Kill revendique bien, avec un nom pareil, sa rage si délicieusement féminine... Bikini Kill, formé en 91 aux Etats-Unis, est composé
de Kathleen Hanna la chanteuse, de Kathi Wilcox à la basse, de Billy Karren à la guitare et Tobi Vail à la Batterie. Kathleen Hanna, ancienne stripteaseuse, écrit la plupart des chansons et cherche à ancrer le groupe dans un environnement féminin en incitant les filles à
venir près de la scène pendant les concerts.
Fin 97 le groupe se déchire et c’est la mort du Bikini. “The Singles” sortira en 98, qui est un regroupement des single sorti et que l’on peut allègrement prendre comme un Best-Off “
"Carré Blanc a vu le jour en 1992 à l'époque ou Frédéric François était
encore vivant. Après plus de 500 concerts dans toute la France du Var Carré Blanc décide de devenir le plus grand groupe du Monde. Carré Blanc c'est du Rock, du bruit, du sexe, de l'alcool et des poils (N-D-A : Tout ce qu'on aime). Carré Blanc n'a aucun respect et dilate les maisons de disques. Composé en 1 an l'album de Carré Blanc,
IN-SECTE, est déjà Disque de Polystyrène (3 exemplaires vendus). Carré Blanc, c'est du bon gros son... A vos serpillères, ça va mouiller !"
On a trouvé ça sur le Net. On ne sait plus d'ou ça vient mais on trouve ça joli...
"Etre rock'n'roll aujourd’hui, c'est avoir compris qu'à la fin, il ne restera rien. Argent, pouvoir, religion, patrie... Escroquerie. Art pour l'art ?
Escroquerie. Sacro-sainteté de la musique ? Escroquerie. Le Rock, comme tout le reste, est une escroquerie. Mais à la différence du reste, le Rock, le vrai, n'a jamais
prétendu être autre chose. En cela, le Rock est la meilleure et la seule des thérapies contre les marchands de mensonges. Être Rock, c'est avoir compris que l'on n'a nulle part ou aller mais
qu'il faut quand même se tirer de là. Etre rock, c'est espérer que Keith ne mourra pas ailleurs que sur une putain de scène pendant "Sympathy For The Devil". Être Rock, c'est écouter "Live
Forever" en pensant qu'ils ne gagneront jamais. C'est voir ces choses qu'ils ne verront jamais. C'est comprendre que la moitié des chroniques de Rock"n"Folk, celles qui font semblant de croire
qu'un groupe actuel va changer quoi que ce soit, mériteraient une place de choix dans les pages culture de Libé. Être Rock, c'est se construire soi-même une petite maison à base de pierres de
Dartford ou d'acier trempé de Detroit, c'est balancer du charbon de Liverpool dans la cheminée pour brûler ses Cd de U2, c'est recouvrir tout l'underground d'un délicat velours new-yorkais...
C'est la laisser, elle, celle qui parle comme le silence, vous couper les cheveux et briser votre trône... C'est comprende que sur ce trône chancelant, il ne peut y en avoir qu'un seul : le poète
du Minnesota, tellement au-dessus des autres qu'il n'a même jamais pris le temps de rechercher la perfection. C'est angoisser à l'idée qu'il va mourir avant nous, que cette tournée sans fin
s'arrêtera, et s'énerver en imaginant le présentateur du JT prendre trois secondes pour dire : " Bob Dylan, chanteur contestataire américain des années 60, s'est éteint à l'age de..." ...So let us talk not falsely now, because the hour is hetting late.
"Nous jouons très fort pour que le public puisse ressentir aussi physiquement la musique, qu'ils l'emportent avec eux dans leurs cœurs". "Je veux faire avec ma guitare ce que Little Richard fait avec sa voix" Jimi Hendrix
"S'il n'y avait pas eu le blues, je me serais sans doute envoyée sous terre". "Les femmes sont perdantes, Seigneur, et les hommes semblent toujours avoir le dessus" Janis Joplin
"Nous resplendissons tous comme la lune et les étoiles et le soleil... Imagine tous les gens vivant en paix, Imagine qu'il n'y ait ni pays, ni religion, "Imagine tous les peuples vivant dans la Paix à se partager le monde". John Lennon
"Il y a des choses connues et d'autres inconnues. Entre les deux il y a The Doors". "L'une de mes vie est une fiction" Jim Morrison